Día Internacional de la Danza 2014
Asaltos de Danza en el Museo Reina Sofía
La Asociación de Profesionales de la Danza en la Comunidad de Madrid y la Asociación Cultural por la Danza, junto con el Reina Sofía, han organizado los Asaltos de Danza, una iniciativa enmarcada dentro de los actos del Día Internacional de la Danza que se celebra el próximo domingo 27 de abril, ocasión que aprovecha el Museo para ofrecer la entrada gratuita.
A través de una serie de coreografías, se ofrece al público la posibilidad de presenciar un total de 10 actuaciones, a diferentes horas y de diversos estilos de danza (contemporánea, ballet, clásico español, flamenco de creación actual o danzas urbanas) en convivencia con las artes plásticas.
Los Asaltos de Danza también se filmarán y se distribuirán a través de las redes sociales formando un conjunto audiovisual que promociona la danza de España.
Programa
Dos bailarines-“guía” acompañará al público asistente que desee seguir toda la serie de las acciones coreográficas.
Primer pase:
12:00 h: Patio Nouvel
Los hombres también mueven paredes
Compañía Provisional Danza. Coreografía aérea de Carmen Werner
12:30 h: Edificio Sabatini, Planta 1, Jardín
Ambos
Coreografía de José Maldonado y Adrián Santana
13:00 h: Edificio Sabatini, Planta 1, Sala 102
Cádiz
Larreal: Ballet del Conservatorio Profesional de Danza Mariemma
Coreografía de Antonio Pérez
13:30 h: Edificio Sabatini, Planta 2, Sala 206.04
Rondeña
Coreografía de Manuel Liñán
14:00 h: Edificio Nouvel, Planta 1, Antesala 104
Acércate más… Lejos!
Imposible Danza. Coreografía de Ángel Rodríguez
Segundo pase:
17:00 h: Edificio Sabatini, Planta 2, Sala 206.04
Aimless
Coreografía de Tamako Akiyama y Dimo Kirilov
17:30 h: Edificio Sabatini, Planta 1, Sala 102
Free Style Duet
Dani Panullo
18:00 h: Patio Nouvel
Los hombres también mueven paredes
Compañía Provisional Danza. Coreografía aérea de Carmen Werner
Carmen Werner fundó su compañía Provisional Danza en 1987. Ha puesto en escena más de 60 coreografías, incluida una ópera-danza, así como trabajos de calle, vídeo-danzas, un cortometraje, colaboraciones para otras compañías, encargos especiales para distintos festivales y teatros, además de impartir clases y talleres coreográficos. Carmen Werner ha recibido el Premio Nacional de Danza 2007, el Premio Internacional de Danza Onassis en 2001 y el Premio de Cultura de Danza de la Comunidad de Madrid 2000.
José Maldonado y Adrián Santana, representantes de la última generación del nuevo ballet flamenco. Tienen sólida formación en ballet clásico, danza contemporánea y danza española. Los dos coreógrafos han sido ganadores del Premio de Coreografía de Solo en el Certamen de Coreografía de Danza Española y Flamenco.
Dani Panullo, formado en danza y teatro en Buenos Aires, también ha vivido y viajado por lugares tan diversos como Brasil, Japón, Egipto y EEUU, buscando en la raíz el Leit motiv de su visión del teatro o lo que él llama - Pieces of today dance. Fiel a su sello contemporáneo y urbano la Compañía de Dani Pannullo intenta buscar nuevos desafíos que atraigan a una audiencia cada vez más interesada en el cuerpo y su movimiento de este siglo.
Manuel Liñán, bailarín y coreógrafo, ha recibido múltiples premios en los últimos años por su trabajo de nueva creación en el ballet flamenco. Es Premio Coreografía de Solo y Bailarín Sobresaliente en el Certamen de Coreografía de Danza Española y Flamenco. Es cabeza de cartel en los principales festivales internacionales de flamenco en los teatros City Center de Nueva York, Sadler's Wells de Londres o el Teatro Stanislavsky de Moscú. Es coreógrafo del Ballet Nacional de España.
Imposible Danza es una compañía compuesta por bailarines y coreógrafos que pertenecieron a la CND en alguna de sus diferentes etapas desde su fundación en 1979. Supone un impulso de calidad y un reto creativo sin precedentes en muchos aspectos.En primer lugar proporciona un acceso a la etapa, prácticamente inexplorada, de la madurez del bailarín, de sus posibilidades tanto físicas como creativas, fruto de su experiencia vital y de su sólida formación artística.
El Real Conservatorio madrileño es una institución de reconocido prestigio que desde hace más de 70 años forma bailarines de primer nivel. Hace veinte años que los Talleres Coreográficos producen trabajos con excelencia profesional donde la versatilidad de los bailarines y las piezas coreográficas abarcan todos los estilos y registros de la Danza Española: Escuela Bolera, Danza Estilizada, Folclore y Flamenco. El ballet Larreal representa este alto nivel de los bailarines y coreógrafos asociados al Taller Coreográfico del Real Conservatorio madrileño en escenarios nacionales e internacionales.
Dimo Kirilov nació en Sofía, Bulgaria, donde se formó como bailarín clásico. Ha sido bailarín en el Ballet de la Opera Nacional de Sofía y el Ballet de Nancy antes de ingresar en la Compañía Nacional de Danza de España, donde es bailarín principal desde 2003. Durante su carrera ha trabajado con los coreógrafos Nacho Duato, Jiri Kylian, Mats Ek, Hans Van Manen, Ohad Naharin, Jacopo Godani, Orjan Anderson, Wim Vandekeybus, Gustavo Ramirez etc. A partir de 2009 trabaja como freelance en diferentes proyectos como bailarín, coreógrafo y repetidor. También imparte clases y workshops.
Tamako Akiyama nació en Hokkaido, Japón donde comenzó sus estudios de ballet.
Ha sido bailarina en Stuttgarter Ballet bajo la dirección de Marcia Haydée, bailando en escenarios de todo el mundo y colaborando con importantes coreógrafos como J.Cranko, Nacho Duato, William Forsythe y Jiri Kylian, el cual creó para ella un importante rol en la pieza Stepping Stones. Ha sido bailarina principal en Deutche Operen Ballet de Berlin, dirigida por Richard Cragun, donde interpreta diferentes piezas creadas para ella, así como coreografías de H. Spoerli, K.McMillan, G.Tetley, entre otros. Desde 1999 es bailarina principal en la Compañía Nacional de Danza bailando roles principales en numerosas creaciones de Nacho Duato. Papel principal en Aluminio, de Mats Ek estrenada por la CND en el Teatro Real. También colabora en proyectos como S.O.S de Dimo Kirilov y Gentian Doda para el Festival Madrid en Danza en 2011. Periódicamente participa en numerosas galas por diferentes países, y más recientemente en las galas de Manuel Legris and Guests.
Programa
Coreografía de Víctor Ullate
Música de Enrique Morente
Uno de los espacios elegidos para los Asaltos de Danza es el que acoge el Guernica de Picasso. Se trata de la primera vez en que el cuadro entra en diálogo con esta disciplina artística.
Quiebro es una coreografía especial realizada por Víctor Ullate, con música de Enrique Morente y voz de Estrella Morente, que será interpretada frente a la obra por el bailarín Josué Ullate.
Este solo de marcado tinte español, -en palabras del propio coreógrafo- nace como un lamento, un quejido, un grito interior y desgarrado que busca ser oído, de una infancia y de una experiencia vital. El cuerpo retorcido de un bailarín que al ritmo del cante intenso y sentido de Enrique Morente, y después de su hija Estrella, lucha por salir de una boca muda. “Quiebro” es ese quejido que encuentra en el Guernica ese grito desgarrado de una sociedad masacrada, de la barbarie de la guerra, de todas las guerras, con movimientos secos, contundentes, dolorosos…El bailarín, encerrado en una urna que desea abrir, será el toro, será el caballo herido, será el pájaro alado que se adivina al fondo y será, finalmente, el grito amargo de Guernica.
Entradas agotadas.
Josué Ullate, fue reconocido con el premio Positano de la Danza “Leonide Massine” como mejor bailarín revelación de la escena contemporánea en su última edición de 2013, donde bailó para el jurado, el público y la prensa internacional un solo creado para él por el maestro y coreógrafo Víctor Ullate. Formado íntegramente en la Escuela Víctor Ullate de Madrid, nace el 26 de mayo de 1993 y desde 2011, siendo todavía menor de edad, pasa a formar parte del Víctor Ullate Ballet – Comunidad de Madrid donde ha llegado a convertirse en uno de los bailarines principales de la Compañía.
Víctor Ullate fundó en 1988 la compañía que lleva su nombre, que cuenta desde 1999 con Eduardo Lao como director artístico y que acaba de cumplir veinticinco años de trayectoria. El talento y el esfuerzo de ambos artistas son claves para la permanencia y el éxito de esta compañía excepcional.
Desde el momento mismo de su creación, el Ballet Víctor Ullate se convirtió en la primera compañía privada española de nivel internacional, en cantera de bailarines estrella y en un emblema de la danza en España. A lo largo de estos veinticinco años, el rigor y la exigencia han sustentado la selección y formación de bailarines, la elección y creación de coreografías, la creatividad y el nivel de los espectáculos.
Sala 206, Guernica, Planta 2, Edificio Sabatini
Entradas agotadas
Se leerá el mensaje de la UNESCO sobre el Día Internacional de la Danza y se verán las diferentes compañías programadas por los Asaltos de Danza que han actuado a lo largo del día en el Museo.
Auditorio 400, Edificio Nouvel
